Creative project leftovers, originally uploaded by Ajda Gregorčič.
Kdaj veš, da si poklicno deformiran grafični oblikovalec?
Objavili smo prenovljeno spletno stran naše ekipe Bigpackmedia, ki se ukvarja z grafičnim oblikovanjem in izdelavo spletnih strani. Opazili boste par novosti, med njimi je omembe vredna Celostna ponudba, kjer bomo za vas izdelali celostno grafično podobo tiskovin in jo natisnjeno poslali kar na vaš naslov! Pri vsakem posameznem področju si lahko ogledate tudi galerije del, v katere smo za lažjo predstavo vstavili slike del večjih projektov.
Vaša ekipa:

Kot odgovor na prejšnji post objavljam svojo verzijo oglasa za Antiko Kores, ki se mi zdi mnogo bolj primerna kot ta, ki jo imajo zdaj. Upam, da ne bo komentarjev v smislu ‘Ajda, pa saj ne more bit vse roza na tem svetu!’ ker v tem primeru ta barvna kombinacija paše v kontekst antičnega pohištva.
Any comments?
Pred kratkim sem naletela na zanimiv spletni izziv, kjer moraš prepoznati pravi logotip svetovnih podjetij. Med nalaganjem te najprej zavedejo logotipi, ki letijo mimo, ko pa se aplikacija naloži, stvar postane precej težja. Check it out
Kot grafični oblikovalec ste se verjetno že pogosto vprašali, kaj je bolje - delati v oglaševalski agenciji, v nekem samostojnem podjetju oblikovalske, tiskarske, novinarske stroke ali delati freelance, torej sam zase. Kaj so prednosti in slabosti graphic designerja, freelancerja, je vprašanje, ki si ga oblikovalci in kreativci pogosto zastavljamo. Ker bi bilo škoda prostora, si raje preberite odgovore na to vprašanje iz strani freelancerjev iz vseh koncev sveta:
Advice for New Freelance Designers

Med branjem RSS feedov sem pred kratkim naletela na intervju z nekim grafičnim oblikovalcem. Ustavila sem se pri naslednjem odlomku:
“Rather than base your design on others that are already out there, lets make yours unique and design it from the ground up. By building and designing from the ground up, we can create a design that serves your clients well and by default will become unique and distinctly yours. This approach may seem scary at first, but as the project progresses, I assure you that you will be presently surprised with the outcome.”
Ob tem stavku sem se spomnila na vse tiste ala trendovske smernice v dizajnu, ki jih narekujejo največji svetovni grafični oblikovalci, ostali pa jim počasi sledijo. Letos so bili največji trendi v dizajnu in ilustraciji naslednji: uporaba mavrice, Tracing efekt v Illustratorju, ilustrirani obrisi ljudi, font Helvetica (precej usual), žive barve (predvsem pink), linije rožic, metuljčkov, listkov, oblakcev in sončkov, splošna implementacija ilustracije v vizualno delo, shiny efekt, beline, itn. Vse lepo in prav, dokler se seveda ne zatakne
Kje točno je meja med neko trendovsko smernico, ki ji sledimo, in krajo tuje ideje? Ali ni vsako reproduciranje ideje kraja ideje? Ali brskanje po tujih sličicah in izdelkih ni kraja ideje, kljub temu, da te pregledovanje tujih izdelkov pogosto navdihne z novo, svežo idejo? Kako veš, da je sveža? Da je nisi že kje podzavestno videl, pa si jo zdaj le umestil v drugi kontekst?